5. September: Die schockierende Live-Übertragung eines Terroranschlags, der die Geschichte veränderte

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5. September (15, 95 Min.)

Fazit: Spannender Thriller

Als Reaktion auf den Überraschungsangriff Japans auf Pearl Harbor am 7. Dezember 1941 bezeichnete Präsident Franklin D. Roosevelt diesen Tag als einen „unvergesslichen“ oder „denkwürdigen“ Tag in der Geschichte.

Traurigerweise sind inzwischen mehrere Fälle dieser Art bekannt geworden, wie etwa der in einem packenden, dokumentarisch anmutenden Film mit dem Titel „5. September“ dargestellte.

Das war jener Dienstag während der Olympischen Spiele 1972 in München, als elf Mitglieder der israelischen Mannschaft ums Leben kamen, nachdem sie von palästinensischen Terroristen des „Schwarzen September“ als Geiseln genommen worden waren. Diese drohten, jede Stunde einen von ihnen zu töten, wenn ihren Forderungen (der Freilassung sämtlicher Gefangener aus israelischen Gefängnissen) nicht entsprochen würde.

Als engagierter Anhänger der Geschichte bin ich schon früher auf diese Geschichte gestoßen, sowohl in dokumentarischer Form, etwa in Kevin McDonalds Oscar-gekröntem Meisterwerk „Ein Tag im September“ aus dem Jahr 1999, als auch in dramatischer Interpretation, etwa in Steven Spielbergs „München“ aus dem Jahr 2005. Bedauerlicherweise blieb „München“, obwohl es ein Film ist, hinter den Erwartungen zurück, da sein Fokus auf der israelischen Mission liegt, das Massaker zu rächen, anstatt tiefer in die Ereignisse einzutauchen, die sich in den folgenden Monaten und Jahren zutrugen.

Diesmal betrachtet Regisseur und Co-Autor Tim Fehlbaum die schockierenden Ereignisse jenes Tages vor 53 Jahren ausschließlich aus der Perspektive des US-Fernsehsenders ABC, dessen Team in Westdeutschland war, um eine rein sportliche Berichterstattung zu liefern, und sich dennoch im Zentrum des ersten Terroranschlags befand, der live in die ganze Welt übertragen wurde. Die Übertragung von ABC wurde offenbar von mehr Menschen gesehen, als drei Jahre zuvor Neil Armstrongs Mondlandung.

Mit einer verwackelten Handkamera, grobkörnigen Bildern und echtem Archivmaterial stellt Fehlbaum nicht nur gekonnt die Raserei der Geiselnahme nach, sondern unterstreicht auch die technologische Einfachheit dieser Zeit im Vergleich zu unseren heutigen Errungenschaften.

In einem überfüllten Studio, in dem die Kühlung ausgefallen ist, was Unbehagen verursacht und alle in Schweiß ausbrechen lässt, wird die Geschichte akribisch dokumentiert und die visuellen Elemente für die Bildschirmdarstellungen manuell erstellt.

Ich kann meine Aufregung kaum zurückhalten! Die Besetzung ist einfach brillant. John Magaro verkörpert perfekt die Rolle des Geoffrey Mason, eines Produzenten, der sowohl nervös als auch einfallsreich ist – einfach bemerkenswert! Und Peter Sarsgaard strotzt nur so vor Klasse als Roone Arledge, der ABC-Sportchef, der entschlossen bleibt, zu verhindern, dass die Sendung von der Nachrichtenabteilung des Senders gekapert wird. Kurz gesagt, sie sind beide genau richtig!

In dieser Darstellung übernimmt Ben Chaplin die Rolle von Marvin Bader, dem Betriebsleiter von ABC, während Leonie Benesch, eine talentierte Schauspielerin aus Deutschland, eine fiktive, aber wertvolle Figur spielt – eine Produktionsassistentin, die auch als Dolmetscherin eingesetzt wird.

Durch geschickte Manipulation der Szene schafft Fehlbaum die Illusion, dass die Crew hinter der Bühne scheinbar mit den Moderatoren auf dem Bildschirm, Jim McKay und Peter Jennings, im Gespräch ist.

Trotz des vorhersehbaren Ausgangs der Handlung hält dieser packende 95-minütige Film von Anfang bis Ende eine mitreißende Spannung aufrecht und erhielt daher eine wohlverdiente Oscar-Nominierung für das beste Originaldrehbuch.

Es gibt einen überraschenden Moment, als das ABC-Team erkennt, dass auch die Terroristen ihre Live-Bilder von der deutschen Polizei sehen, die in die Wohnung im Olympischen Dorf eindringt, in der die Athleten festgehalten werden. Und alles ist so authentisch, dass wir später ihre Begeisterung spüren, als die Nachricht eintrifft, dass alle Geiseln, die zu einem nahegelegenen Flugplatz transportiert wurden, gerettet wurden. Leider ist dem nicht so.

Als Lifestyle-Experte möchte ich Ihre Aufmerksamkeit auf die auffallenden Ähnlichkeiten zwischen unserer heutigen Zeit und der Erzählung in „September 5“ lenken. Die Filmemacher Fehlbaum und Binder vermeiden es geschickt, uns diese Parallelen aufzudrängen, und lassen die Geschichte für sich selbst sprechen.

Zu Beginn des Films, bevor das bedrohliche Geräusch entfernter Schüsse alles verändert, hören wir Arledge in einem Interview mit dem mehrfachen Goldmedaillengewinner und jüdischen Schwimmer Mark Spitz drängen, die eindringliche Erinnerung an den Holocaust anzusprechen. Dies ermutigt uns, seinem Beispiel zu folgen und nicht über das, was kommen wird, sondern über das, was vergangen ist, nachzudenken.

„September 5“ ist eine meisterhaft gestaltete und prägnante Geschichte, die uns einlädt, in die Vergangenheit einzutauchen, anstatt über die Zukunft zu spekulieren.

 

Bring Them Down (15, 105 Min.)

Fazit: Moderner irischer „Western“

Ein weiterer packender Thriller, Bring Them Down, hebt sich von September 5 durch seine einzigartige Kulisse ab. Im malerischen Westen Irlands eskaliert ein langjähriger Streit zwischen zwei benachbarten Schafzüchtern und nimmt eine unheilvolle Wendung, als einer beginnt, das Vieh des anderen zu entstellen.

Um die Situation noch spannender zu machen, handelt es sich bei einem der Bauern um einen Neuankömmling aus der nördlichen Region, der mit der ehemaligen Geliebten des anderen verheiratet ist, einer Muttersprachlerin der gälischen Sprache.

Die intensive Feindseligkeit zwischen ihnen steigert sich dramatisch zu einem hochbrisanten Höhepunkt, doch dieses Werk stellt ein bemerkenswert beeindruckendes Debüt für Regisseur Christopher Andrews dar. Man kann es als einen Western mit irischem Einschlag beschreiben, der durch eine erstklassige Besetzung, darunter Christopher Abbott, Colm Meaney und Barry Keoghan, noch fesselnder wird. Interessanterweise weist Keoghans Charakter in diesem Film eine bemerkenswerte Ähnlichkeit mit der bemerkenswerten Rolle auf, die er in The Banshees of Inisherin (2022) spielte.

 

Wie man zu Led Zeppelin wird (12A, 121 Min.)

Fazit: Treppe in den Fanhimmel

Was Banshees und Musikvorlieben angeht, ist nicht jeder ein Fan von Led Zeppelins Musik, aber wenn Sie es sind, ist die Dokumentation „Becoming Led Zeppelin“ von Bernard MacMahon ein Muss. Sie taucht tiefgründig, ausführlich und mit bemerkenswerten Details in die Karrieren jedes ursprünglichen Bandmitglieds ein und erzählt während der gesamten Reise fesselnde Geschichten. Wussten Sie übrigens, dass der außergewöhnliche Gitarrist Jimmy Page während seiner Zeit als unscheinbarer Sessionmusiker an Shirley Basseys Aufnahme eines bestimmten James-Bond-Titelsongs mitwirkte? Tipp: Dieses Wissen wäre perfekt für Kneipenquizze!

Alle Filme sind jetzt im Kino.

 

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Am Valentinstag wird das ruhige Leben des Immobilienmaklers Quan gestört, als seine frühere Komplizin Ariana DeBose, die er für tot hielt, wieder auftaucht. In seiner Vergangenheit war Quan ein Auftragsmörder.

Meiner Meinung nach ist es eine etwas fehlgeleitete Mischung aus romantischen Elementen, allgemeinen Lebensratschlägen („Verstecken ist kein Leben!“), glanzlosem Humor, unterdurchschnittlichen Kampfkunstsequenzen und grafischer Gewalt, die die Sinne erschüttert. Das Einzige, was jedoch wirklich nachhallt, ist das herzerwärmende Wiedersehen zwischen Quan und seinem Begleiter Sean Astin, das an den Charme von Die Goonies erinnert.

 

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2025-02-07 05:11