Lukas Gage ist entschlossen, die Menschen auf Trab zu halten – sowohl auf als auch abseits der großen Leinwand.
In der neuen KI-Horrorkomödie „Companion“ spielt der 29-jährige Schauspieler Patrick, einen von sechs Freunden, die sich am Wochenende in einem abgelegenen Haus am See entspannen wollen. Statt friedlich Brettspiele zu spielen und zu trinken, geraten sie mitten in eine grausige Tortur, als Josh (Jack Quaid) seiner Roboterfreundin Iris (Sophie Thatcher) offenbart, dass sie kein echter Mensch ist. Gage hingegen ist Teil eines Liebespaares mit Eli (Harvey Guillén). Ohne das bevorstehende Chaos zu ahnen, werden sie ungewollt in den darauffolgenden Wahnsinn verstrickt.
Die Macher von „Barbarian“ haben ein recht geradliniges Konzept und zögern, dem Publikum eine einseitige Erzählung zu präsentieren. Stattdessen bieten sie eine überraschende und herzzerreißende Saga, die Themen wie Liebe, Missbrauch und die potenziellen Gefahren der Entwicklung künstlicher Intelligenz umfasst.
Anfangs war Gage in Jugenddramen wie „Tagged“, „Veronica Mars“ und „Euphoria“ erfolgreich. Jetzt widmet er sich jedoch komplexeren Rollen in Psychothrillern wie „Companion“, tritt in Serien wie „White Lotus“ und „You“ auf und wird 2024 in dem Horrorfilm „Smile 2“ die Hauptrolle spielen. Obwohl er im Laufe seiner Karriere als zeitgenössischer „Scream King“ bezeichnet wird, konzentriert sich Gage mehr darauf, Projekte auszuwählen, die zum Nachdenken anregen und bedeutungsvoll sind.
In seinem jüngsten Interview mit Us Weekly verriet er: „Ich fühle mich von Natur aus zu Drehbüchern, Filmemachern und Autoren hingezogen, die außergewöhnliche Arbeit leisten. Das Genre ist nicht entscheidend; es geht einzig und allein um die Geschichte, die wir erzählen möchten.“
Obwohl er zugibt, dass er seit seiner Jugend eine „verdrehte, makabre Vorstellungskraft“ hatte und mit Freunden im Keller Zombiefilme drehte, glaubt Gage, dass düsterere Produktionen seine wahre berufliche Bestimmung sein könnten. Trotzdem wird ihn das nicht davon abhalten, die Gelegenheit wahrzunehmen, in einem der beliebtesten romantischen Blockbuster dieses Jahres mitzuspielen, „People We Meet on Vacation“.
Gage verfügt über ein umfangreiches schauspielerisches Repertoire, nur wenige können seiner Vielseitigkeit das Wasser reichen – von der Darstellung eines Katzenkönigs in Netflixs Dead Boy Detectives bis hin zur Rolle eines angehenden Rausschmeißers im Remake von Jake Gyllenhaals Roadhouse. Doch auch jenseits der Leinwand hat er großen Eindruck gemacht und scheut sich nicht, seine Meinung offen zu allen möglichen Themen zu äußern, sei es zu persönlichen Angelegenheiten, dem Zustand der Branche oder jedem anderen.
In diesem Stück gibt Gage uns Einblicke in seinen neuesten Film, seinen steigenden Status als Scream King und den einzigartigen Charme, der darin liegt, in Hollywood ein wenig exzentrisch zu sein (Achtung, es folgen erhebliche Spoiler!).
Wir: Lässt Ihr Freund „Companion“ Sie bis zum Schluss rätseln und gespannt zurück? Es steckt voller unerwarteter Wendungen. Sind Sie jemand, der das Ende lieber schon früh vor Augen hat, oder genießen Sie den Nervenkitzel, es erst im Laufe des Spiels zu entdecken?
Lukas Gage: Meine Güte! Ich bevorzuge ganz klar den Nervenkitzel der Überraschung. Wer mir das Ende eines Films verrät, kann sich als aus meinem Kreis ausgeschlossen betrachten. Absolut keine Spoiler erlaubt, ich muss immer unvorbereitet reinkommen.
Achtung: Eine bedeutende Wendung in der Handlung – Ihr Charakter entpuppt sich als Roboter! Können Sie uns sagen, wie sich die Enthüllung, dass Patrick ein Roboter ist, auf Ihre schauspielerische Leistung ausgewirkt hat?
Gage: Am Ende des Tages ist klar, dass sich seine Pläne nicht geändert haben. Seine treibende Kraft blieb dieselbe, ob er nun ein Roboter war oder nicht. Das ist einer der berührendsten Aspekte des Films – einige dieser künstlichen Intelligenzen weisen mehr emotionale Tiefe und menschliche Qualitäten auf als die in der Handlung dargestellten echten Menschen.
Sie: Wie gewährleisten wir eine ausgewogene Darstellung einer komplexen Figur wie Patrick, von welcher Recherche und Vorbereitung lassen wir uns leiten?

Bei meiner Herangehensweise wollte ich die Rolle ohne viele vorgefasste Meinungen und Urteile annehmen. Angesichts all der jüngsten Diskussionen über KI, ChatGPT und sogar Sexroboter wollte ich eine unvoreingenommene Perspektive. In Alex Garlands Film Ex Machina fand ich eine gute Balance zwischen Emotion und Menschlichkeit, was mich dazu inspirierte, die Figur mit dem gleichen Respekt zu behandeln wie jede andere Person. Ich habe seine Programmierung nur dann manipuliert, wenn sie von Veränderungen in Intelligenz oder Aggressivität betroffen war, aber ich wollte ihn nicht anders sehen als jede andere Person. Ich glaube, seine Emotionen waren aufrichtig. Was ich am meisten bewunderte, war, dass sich die Figur völlig real anfühlte.
Können Sie erklären, wie Ihre Garderobe bei der Charaktererschaffung hilft, und wie sich dieser Prozess insbesondere auswirkte, als Sie die Rolle des Patrick übernahmen?
Gage: Sie haben Ihre Hausaufgaben gemacht! Das klingt jetzt vielleicht etwas schräg, aber ich wähle für jede Figur, die ich spiele, ein spezielles Eau de Cologne aus. Im Film habe ich mit Sasha Grossman, der Maskenbildnerin, zusammengearbeitet, um alle Tattoos von Patrick auszuwählen, da er einen langen Ärmel hat. Angesichts von Patricks kulinarischem Hintergrund haben wir seine Lieblingsgerichte und für den Film relevante Symbole in diese Tattoos eingearbeitet. Es gibt zum Beispiel ein winziges Weinkorken-Design. Es gibt viele subtile Charakterdetails, die auf verschiedene Aspekte der Handlung verweisen. Ich bestand darauf, eine Schürze in den Film einzubauen, da alle anderen dagegen waren und sagten, es sei zu offensichtlich. Aber ich argumentierte, dass sie da sein musste – er brauchte eine Schürze, seine Tattoos und er musste nach Tom Ford Leather riechen.
Welche Gefühle sollen Ihrer Meinung nach beim Publikum nach dem Ansehen des Films entstehen, wenn man bedenkt, dass der Film offenbar stärkere Emotionen für die Roboter als für die Menschen hervorruft?
Gage: Ich finde diese Frage wirklich aufschlussreich. Die Grenze zwischen menschlicher Natur und künstlicher Intelligenz ist nicht klar gezogen und beide haben ihre Vor- und Nachteile. Ich wollte es vermeiden, ein pauschales Urteil über KI oder Technologie als Ganzes zu fällen, sondern bin der Meinung, dass es entscheidend ist, wie wir damit umgehen und ihr Respekt entgegenbringen. Im Idealfall könnte [Companion] die Menschen dazu inspirieren, mehr Empathie und Menschlichkeit gegenüber anderen zu zeigen. Mein Ziel für diesen Film ist, dass er solche Eigenschaften fördert und gleichzeitig ein unterhaltsames Erlebnis bietet. Schließlich bietet er eine spannende Reise und dient als willkommene Ablenkung von aktuellen Ereignissen.
Wir: Der Film hat auch viel zu den Themen toxische Beziehungen und Empowerment zu sagen.
Als treuer Bewunderer möchte ich Ihnen das Erlebnis nicht verderben, wünsche mir aber inständig, dass die schädliche Darstellung der Männlichkeit in diesem Film für uns alle als Katalysator dient, um solche Kontrollmuster in unseren persönlichen Beziehungen zu vermeiden.
Wir: Jack Quaid spielt einen großartigen Bösewicht.
Gage: Das tut er wirklich, wirklich.

Sie: Macht Ihnen das Betrachten solcher Filmaufnahmen mehr oder weniger Sorgen über die rasanten Fortschritte im Bereich der künstlichen Intelligenz, die wir erleben?
Gage: Ehrlich gesagt habe ich Angst vor dem, was wir mit KI machen. Es scheint, als würden wir in einige sehr fragwürdige Praktiken abrutschen. Ich bin nicht dafür, KI für Rollen in der Schauspielerei oder beim Schreiben einzusetzen, da dies Menschen möglicherweise ihrer Kreativität und Arbeitskraft berauben könnte. Wenn wir jedoch einen Weg finden, ihr Potenzial positiv zu nutzen, beispielsweise indem wir sie verwenden, um Menschen zu helfen und gute Taten zu vollbringen, könnten die Möglichkeiten außergewöhnlich sein. Aber wir müssen hier vorsichtig vorgehen, damit wir nicht zu weit gehen und mehr Probleme als Lösungen schaffen. Schließlich ist es geradezu beängstigend!
Ihre frühen Werke konzentrierten sich hauptsächlich auf Jugendliteratur, doch in letzter Zeit scheinen Sie sich eher Horror und Psychothrillern zuzuwenden. Ist dieser Wechsel in der Genrewahl von Ihrer Seite aus beabsichtigt?
Gage: Bis zu einem gewissen Grad sprechen mich beide Wege an. Persönlich tendiere ich zu Drehbüchern, Filmemachern und Autoren, die außergewöhnliche Arbeit leisten, unabhängig vom Genre. Allerdings muss ich zugeben, dass mich Horrorfilme als Kind fasziniert haben. Ich war total vernarrt in sie und habe oft die Schule geschwänzt, nur um sie den ganzen Tag lang anzuschauen. Dadurch hat sich in meinem Kopf vielleicht eine leicht verdrehte Neigung entwickelt, da ich früher mit den Kindern in meiner Nachbarschaft und im Camp Zombiefilme gedreht habe. Ich glaube also, dass es meine angeborene Berufung ist, ein „Scream King“ zu sein. Doch jedes Genre hat seinen Charme; es geht nur um die Geschichte, die wir erzählen wollen.
Jede Ihrer Handlungen scheint eine Botschaft zu vermitteln, und Sie gehören zu den wenigen neuen Schauspielern, die eine starke Persönlichkeit besitzen – und das ist definitiv so! Haben Sie schon einmal darüber nachgedacht, ob diese Eigenschaft für Sie in der Unterhaltungsbranche eher Vorteile oder Nachteile mit sich gebracht hat?
Gage: Ehrlich gesagt glaube ich, dass beide Aspekte als Schauspieler wichtig sind. Ein gewisses Maß an Geheimniskrämerei zu wahren, lässt das Publikum in meine Charaktere eintauchen, aber gleichzeitig schätze ich Authentizität und Offenheit, die ich im Laufe der Zeit entwickelt habe. Ich bin niemand, der sich scheut, sich auszudrücken, und ich habe vielleicht mehr preisgegeben als die meisten Leute, aber ich möchte mich nicht komplett verstecken. Die Grenze zwischen öffentlichem und privatem Leben kann schwierig sein, und ich versuche immer, meinen Weg hindurch zu finden. Es scheint, als würden die Leute heutzutage dazu neigen, sich selbst zu ernst zu nehmen und so viel vor der Welt zu verbergen, dass sie nicht bereit sind, etwas zu teilen. Persönlich ziehe ich es vor, zu viel zu teilen und mich später mit den Auswirkungen auseinanderzusetzen, anstatt mich hinter einem Schleier des Geheimnisses zu verstecken. So bin ich eben. Ich habe versucht, bestimmte Dinge zu unterdrücken und andere zu verbergen, aber irgendwann kommen sie alle ans Licht. Und ja, ich kann ein bisschen unkonventionell sein!
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2025-02-01 04:25